Первый международный булгаковский фестиваль стартует достаточно оригинально.

Первый международный булгаковский фестиваль стартует достаточно оригинально. Премьеру спектакля «Собачье сердце» 7 и 8 сентября играет театр Zoo District из Лос-Анджелеса.

Нетрадиционность этого события определяется несколькими причинами. Прежде всего уже то, как организаторы фестиваля узнали об этом театре. По словам художественного руководителя фестиваля Виталия Малахова, директора и худрука «Театра на Подоле», информацию о зарубежных театрах, ставящих Булгакова, организаторы решили искать в том числе и в Интернете. И вдруг вышли на сайт театра Zoo District, который очень успешно с аншлагами в течение целого сезона у себя, в Лос-Анджелесе, играл «Мастера и Маргариту». Мало того, спектакль был признан лучшей театральной постановкой года, стал лауреатом престижных американских премий. Связавшись с продюсером и автором сценической версии Майклом Франко, узнали, что его так захватила «чертовщина» «Мастера», что он решил написать еще одну театральную версию булгаковского произведения – «Собачье сердце». И готов привезти премьеру в Киев.

Следующий интересный момент в судьбе лос-анджелесского «Собачьего сердца» – поставил этот спектакль американский актер и режиссер Энтони Сандовал, который некоторое время жил в Японии и даже работал вторым режиссером у всемирно известного Тадаши Сузуки – основателя своего театрального стиля «сузуки». В основе школы сузуки – особая техника подготовки актеров, основанная на тренировке тела и голоса. Акцент делается не на смысле слова, а на интонации, с которой оно произнесено, на движении тела, на жесте. Игра актеров превращается в очень стилизованное действие. Оценить оригинальность стилизации зрители смогут на спектакле «Собачье сердце», поставленном как раз в этой очень сложной и редкой для европейцев технике. И конечно, больше всего организатор проекта Яна Шукман волнуется за то, как воспримут украинские зрители интерпретацию хорошо знакомого произведения. Интерпретацию достаточно вольную.

Таким нетрадиционным спектаклем откроется фестиваль одного из самых загадочных писателей ХХ века. Американец Майкл Франко тоже столкнулся с необъяснимыми явлениями, которые он назвал «булгаковской мистерией» и с которыми сталкивается всякий, кто берется за постановку или экранизацию «Мастера и Маргариты». Например, когда вдруг на Пасху в Лос-Анджелесе (где несильные дожди бывают раза четыре в году) пошел сильнейший ливень, и новая, недавно отремонтированная крыша театра рухнула за несколько часов до планируемого спектакля. Но не пострадал не только ни один человек, не пострадали даже декорации. Правда, сам спектакль пришлось в этот день отменить.

Президент фестиваля, народный артист Украины Анатолий Хостикоев, а также председатель правления «Креативного фонда им. Булгакова» Александр Филипченко считают, что главная идея этого проекта в том, чтобы в Киеве, на родине Михаила Александровича игрались мировые премьеры булгаковских спектаклей, чтобы на них съезжались и знаменитые театральные люди, просто зрители, очарованные магией булгаковского творчества.

В дальнейшем в программе Первого булгаковского фестиваля:

20 октября – 300-й спектакль «Мастер и Маргарита» на сцене Театра им. И. Франко.

20 ноября – «Морфий» (по пьесе М. Булгакова «Записки молодого врача») «Театра на Подоле».

В декабре ожидают приезда Шведского королевского театра. А в начале следующего года спектакль «Собачье сердце» в режиссуре Машкова обещал привезти Константин Райкин.

Премьера спектакля «Собачье сердце» театра Zoo District состоится 7 и 8 сентября в 19.00 на сцене Театра им. И. Франко. Спектакль будет идти на английском языке с синхронным переводом.

Бесплатная доставка билетов по тел. 533-76-84, 416-54-89, e-mail: dance_academy@diawest.net.ua .

Книжный супермаркет в 5 этажей, первый по таким масштабам книжный магазин «Буква», открылся в Киеве.

Вернее, это не просто магазин, а определенная среда обитания (книжный магазин и литературное кафе под одной крышей) для читателей, писателей и любителей кино, поскольку есть еще и большой экран с 15 тысячами видеокассет. Здесь писатели будут представлять свои новые книги и раздавать автографы, а читатели смогут пообщаться с любимыми авторами или просто обсудить литературные новинки в кафе под землей или в магазинном баре, либо приобрести интересующую их книгу среди 60 тысяч, занявших 6 тысяч книжных полок.

Учредители магазина «Буква» решили так укомплектовать пространство, чтобы получилась приятная атмосфера для интеллектуального отдыха, развлечения, досуга, чего в Киеве многие искали, но не находили. А сейчас – найдут, поскольку самый большой в городе книжный магазин и книжный клуб открыли люди, которые знают, как доводить начатое дело до конца, очень любят книги и хорошо разбираются в схеме киевских развлечений. Это – автор четырех романов детективного жанра Светлана Зорина, она и будет заниматься магазином. И продюсер шоу-бизнеса Валерий Тверской, который возьмет на себя клуб. Они рассчитывают на то, что их книжный супермаркет «Буква» станет пульсом литературного процесса города. Поэтому и работать планируют круглосуточно и без выходных.

Адрес магазина «Буква»: Киев, ул. Л. Толстого, 11/61.

5-й международный фестивать видеоарта и короткого фильма «Ловушка для снов» (Dreamcatcher) пройдет с 6 по 8 сентября в кинотеатре «Киевская Русь».

100 фильмов из 20 стран – Украины, России, Молдовы, Болгарии, Югославии, Македонии, Словении, Албании, Великобритании, США, Канады, Франции, Германии, Швеции и других государств – будут представлены в конкурсной программе фестиваля. Зрители смогут отследить не только оригинальные креативные идеи авторов, но и новые технологии съемок, с которыми экспериментируют создатели короткометражек.

• В большом и малом залах кинотеатра «Киевская Русь»

6 сентября в 23.00 – открытие фестиваля; конкурсная программа коротких фильмов.

7 сентября в 13.00 и 8 сентября в 13.00 – конкурсная программа видеоарта.

• В клубе «Бабуин»

8 сентября в 22.00 – закрытие фестиваля и награждение победителей. Всех присутствующих будет развлекать своим выступлением группа «Катапульта».

Кроме показов фильмов и видео, ожидается приезд гостей-экспертов в сфере новых технологий в современном искусстве, а также внеконкурсные показы программ ведущих европейских фестивалей видеоарта, презентации музыкальных клипов и новых проектов художников Эстонии, России, Молдовы, Сербии, Литвы и Латвии.

• В киноклубе кинотеатра «Киевская Русь»

6 сентября в 22.00 – лучшие работы из архива фестиваля.

7 сентября в 16.30 – внеконкурсная программа гостей фестиваля.

7 сентября 21.00 – презентация клипа Наталии Голиброды для Max Chorny.

8 сентября в 14.30 – внеконкурсная программа.

• В галерее «РА»

7 и 8 сентября в 18.30 – внеконкурсная программа.

Все мероприятия фестиваля будут проходить в залах кинотеатра «Киевская Русь» (г. Киев, ул. Артема, 93) и в галерее «РА» (г. Киев, ул. Б. Хмельницкого, 32).

Телефон координаторов фестиваля: 235-3619.

Премьера грандиозного проекта – фильма «Особое мнение» (Minority Report) – состоится 5 сентября одновременно в пяти кинотеатрах Киева.

«Особое мнение» – развлекательное кино. Это научно-фантастический экшн-триллер: в фильме есть и драки, и погони, и перестрелки. Спилберг уверен – именно в рамках подобного жанра (а не интеллектуального кино) нужно задавать зрителю сложные вопросы, чтобы быть услышанным. И делает это режиссер в своей новой футуристической картине достаточно жестко.

За основу фильма взят короткий рассказ американского фантаста Филиппа Кей Дика (до этого всемирную известность приобрели экранизации других его произведений – «Бегущий по лезвию бритвы» Ридли Скотта и «Вспомнить все» Пола Верховена). Дик никогда не питал иллюзий по поводу технического прогресса и достаточно мрачно смотрел на будущее. Спилберг, во многом домысливший произведение Дика, тоже далек от идеализации будущего. И не разделяет оптимистических взглядов на то, что невероятный прорыв в развитии технологий принесет человеку счастье. Его фильм – своего рода предупреждение об опасности ужесточения режима внутренней безопасности (что происходит в США после терактов 11 сентября).

Для того чтобы реалистично представить, как будет выглядеть город через полвека, Спилберг консультировался с представительной коллегией из 24 человек: учеными, футурологами, архитекторами. Пять разновидностей мобильных телефонов будущего, которыми пользуются герои фильма, специально для съемок создали специалисты фирмы Nokia, затратив на это свыше $2 млн., а полицейскую машину, способную карабкаться по стенам зданий, и футуристического вида концепт-кар – дизайнеры американского филиала японской автомобильной компании Lexus. Также активно помогали в съемках такие компании, как American Express, Reebok, Pepsi, чью рекламу можно увидеть в «Особом мнении», бюджет которого составил $102 млн. А для окончательного успеха фильма на главную роль был приглашен один из самых кассовых актеров Голливуда Том Круз, фильмы с участием которого уже принесли создателям свыше $2 млрд.

Действие фильма происходит в Вашингтоне в 2052 году. Специальное подразделение полиции занимается экспериментальной программой «предпреступление», для которой путем генетических изменений у детей-наркоманов были выведены три мутанта. Прекоги (так звучит на полицейском жаргоне научный термин «pre-cognitive») обладают способностью за несколько часов видеть еще не совершенные убийства, знают имя преступника и жертвы. Эта информация поступает к начальнику спецподразделения Джону Андертону, и на предполагаемое место преступления выезжает группа захвата, чтобы арестовать будущего убийцу и изолировать его от общества. Вот уже шесть лет система работает без сбоев, в городе давно никого не убивают.

Но однажды Андертон получает от оракулов информацию, что в ближайшее время убийство совершит он сам, причем имя предполагаемой жертвы ему совершенно незнакомо.

Фильм представляет дистрибьюторская компания «Гемини».

Украшением салона может стать любая из работ Александра Микушева, представленных на выставке в галерее «Одекс Плюс».

Фантастические миры, бесконечные просторы Вселенной, планеты в космическом пространстве с вкраплениями одиноких человеческих силуэтов – таков круг образов полотен Александра Микушева. По словам художника, на становление его индивидуального живописного почерка важнейшее влияние оказало изучение восточной философии с ее неизменным единством небесного и земного, духовного и физического, мужского и женского начал, образующих гармонию мира. Философичность полотен Александра Микушева легка, красива и изящна. Радует глаз радужная палитра, глубина и чистота цветовой гаммы. Художник имеет достаточно широкий круг почитателей и поклонников. Его работы находятся во многих частных коллекциях в Украине, России, Польше, Латвии, Германии, Австрии, Великобритании, Франции, США, Японии.

Выставка живописи Александра Микушева в галерее «Одекс Плюс» продлится до 15 сентября по адресу: г. Киев, ул. И. Мазепы, 21, корпус 20, второй этаж.

Альбом «The best of printmaking», изданный в США, включает в себя и работу «Амфитеатр-Volvulus» украинского графика Павла Макова. Свой новый проект UtopiA» харьковский художник представляет 12 сентября в 19.00 в галерее «Ателье Карась».

За последние 15 лет состоялись 100 выставок Павла Макова в Японии, Германии, Великобритании, Испании, Дании, Швеции, США, Польше, России, Украине. Он удостоен пятнадцати международных наград и отличий – солидных и весомых. А принимая во внимание все его титулы и звания, Павла Макова можно назвать гражданином мира. Он является членом Союза художников Украины, ассоциированным членом Королевского общества живописцев и графиков Великобритании, членом графических мастерских Fyn’s (Дания). Работы Макова хранятся в крупнейших музеях Европы.

Безусловно, столь весомые «международные успехи» художника являются логичным отражением его творческого потенциала. Павел Маков владеет редким даром – творить уникальный художественный мир. Мир, с одной стороны, с протокольной точностью фиксирующий фрагменты нашего реального бытия, насыщенный массой скрупулезно прописанных деталей; с другой же стороны, заставляющий зрителя подняться над конкретикой, провоцирующий его на определенные ассоциации.

Сам Маков так объясняет свое искусство: «Жизнь представляет собой набор фрагментов-воспоминаний. И ее суть спрятана в пространстве между этими фрагментами, в тех тонких связях, которые можно между ними отыскать, в подводных течениях ассоциаций. Каждый человек, оглядываясь назад, будто собирает из набора отрывков, отпечатавшихся в его памяти, картину под названием «жизнь». У кого-то эта картина подчиняется законам линейного времени, у кого-то – больше напоминает слайд-шоу, у кого-то – пестрый калейдоскоп. В такой технологии собирания важно не столько умение увидеть цельную картину, сколько умение найти связи между фрагментами. Самая мелкая деталь, случайная ассоциация, тонкий оттенок цвета – это ключ к тому, чтобы из хаоса разрозненных кусочков цветного картона могла родиться гармония образа».

Новая серия работ проекта UtopiA воссоздает некую страну Утопию в классическом понимании этого слова. «Утопия» в переводе с греческого – место, которого нет. Внимательно вглядевшись в работы художника, невольно начинаешь задумываться: может быть, действительно вся наша жизнь, в конкретном месте и конкретном социуме, – всего лишь утопия. А название проекта, в котором выделено UA, непроизвольно вызывает ассоциации с Украиной.

Выставка Павла Макова UtopiA в галерее «Ателье Карась» продлится до 1 октября по адресу: г. Киев, Андреевский спуск, 22 а.