Художественная галерея «Одекс Плюс»

Художественная галерея «Одекс Плюс» совместно с Всеукраинским фондом воссоздания памятников историко-архитектурного наследия им. Олеся Гончара представляет выставку уникальных вышивок Наталии Башкиревой и Татьяны Тумановой.

Экспозиция действительно уникальна, ибо демонстрирующиеся на ней работы из жанра прикладного искусства благодаря тщательнейшему виртуозному исполнению несомненно перешли в разряд художественного творчества.

Каждая вышивка – мельчайшим крестиком по специальной ткани, рождающаяся в итоге, как минимум, трехмесячной ежедневной работы по 10-12 часов в день – является результатом совместных усилий Наталии Башкиревой и Татьяны Тумановой. Татьяна «придумывает» тему, сюжет, занимается компьютерным моделированием эскиза и проработкой цветовой гаммы. Наталия непосредственно воплощает замысел, то есть выполняет скрупулезнейшую работу, требующую тонкого художественного вкуса, интуиции, таланта и, конечно, терпения. Нередко, чтобы воплотить художественный замысел, создать неповторимую цветовую гамму, передать переходы от одного тона к другому, объемность и многоплановость сюжета, приходится подбирать пары нитей различных цветов, способных «дать» нужный тон и оттенок.

В результате столь трудоемкой работы, пропущенной сквозь душу и сердца авторов, возникают настоящие шедевры: экспрессивный, полыхающий багрово-красными «куинджиевскими» тонами «Закат» или полная светлой печали, наполненная глубоким пространством, дыханием и воздухом «Река», невольно вызывающая определенные эмоционально-образные ассоциации со знаменитым живописным полотном И. Левитана «Золотая осень».

Выставка вышивок Наталии Башкиревой и Татьяны Тумановой продлится до 15 декабря. Адрес галереи «Одекс Плюс»: ул. И. Мазепы (Январского восстания), 21, корпус 20, второй этаж.

В галерее современного искусства «Город N» продолжается выставка живописи одесских художников «Одесская арт-панорама».

Данная выставка в «Городе N» – самая большая в этом году: экспонируется одновременно почти 200 работ. Таким образом инициатор выставки арт-клуб «Диалог» представляет киевскому зрителю своеобразный вернисаж. Один из его участников, художник Л. Сауленко, говорит: «Одесская арт-панорама» задумана ее устроителями как первая из цикла выставок, представляющих творчество современных одесских художников различных поколений и стилистических ориентаций». Здесь можно увидеть работы и молодых, и уже известных художников, и реалистов, и авангардистов. Впрочем, фигуративная живопись представлена в небольшом количестве, а основной упор делается на пейзажи и натюрморты, нарисованные пастелью или маслом на холсте. По словам экспертов, реализм является основным творческим направлением художников Одессы, поэтому он и будет определяющим стилем выставки.

Среди участников выставки, в частности, известный не только в Украине художник В. Кучер. Его работа «Оперный театр. Дождь» необычайно эффектна. Очень колоритны и картины Е. Смирнова. Пейзаж «Снег прошел» или натюрморт «Осенние цветы» буквально кажутся живыми. Некая размытость, как будто смотришь через стекло, придает картинам особую прелесть и заставляет пристальнее всматриваться в мир на холсте и искать ответ на вопрос: что делает реализм таким привлекательным – схожесть с реальностью или наоборот – принципиальное отличие от нее?

Работы С. Лыкова, уже неоднократно выставлявшегося в Киеве, совсем другие – они фигуративны. «В мире живут только энергия и мысли, – выдвигает он свою идею. – Мои картины – их отображение…» Его произведения можно назвать своеобразным отображением фантазий и снов. Эта тенденция, в частности, прослеживается в серии работ «Метаморфозы».

Выставка продлится до 2 декабря.

Адрес галереи «Город N»: Киев, ул. Владимирская, 46.

Художественная галерея «Майстерня» при поддержке Чешского центра представляет выставку под названием «Докурено?».

Эта экспозиция была создана еще в 2000 году в Чехии. Тогда по инициативе Всемирной ассоциации здоровья известные чешские художники нарисовали и выставили в пражской галерее «Манес» серию плакатов, темой которых стала табачная зависимость. Антиреклама курения и пропаганда здорового образа жизни столь полно и впечатляюще была отображена на бумаге, что вскоре эти работы объединили в полноценную выставку, уже побывавшую в Болгарии и Румынии. Экспозиция в киевской галерее «Майстерня» насчитывает 16 плакатов, фотографий, работ живописи и коллажей. Тут есть как фотографии из повседневной жизни, так и постановочные кадры. Примечательно, что работая по теме, к которой сложно относиться без негативных эмоций, художники тем не менее подошли к ней без агрессии и нарочитости. По словам директора галереи Ирины Вештак-Остроменской, «проблематика работ подана мягко – иногда образно, иногда буквально, но без прямого осуждения». Широко представлена имиджевая реклама той или иной марки сигарет с бигбордов, но в несколько измененном виде: все в черно-белом цвете – горы, ковбои и лошади… На заглавном плакате выставки изображена хрупкая фигурка женщины из сигарет с подписью «Мама, достаточно курить». Картинка более чем красноречива…

Выставка продлится до 5 декабря.

Адрес галереи: Львовская площадь, Центральный дом художника, 2 этаж.

В Национальной библиотеке Украины им. В. Вернадского продолжается выставка плакатов «Андре Мальро», организованная при участии Французского культурного центра.

Она отражает различные аспекты жизни и деятельности удивительно многогранной личности Андре Мальро: выдающегося писателя и общественного деятеля, путешественника, блестящего знатока искусства и министра.

Он пришел в этот мир в Париже, одновременно с рождающимся бурным и стремительным ХХ веком. Именно таким – бурным и стремительным – был весь жизненный путь Андре Мальро. С молодых лет его внимание привлекал Восток. С юности до последних своих дней Андре Мальро путешествовал по Азии, снова и снова возвращаясь в Камбоджу, Индию, Японию.

Андре Мальро было всего лишь 27, когда увидел свет его первый роман «Завоеватели», а спустя пять лет он стал лауреатом самой престижной во Франции литературной премии – имени братьев Гонкур, присужденной за роман «Условия человеческого существования».

Затем в жизнь Андре Мальро ворвалась война в Испании, а в годы второй мировой он был одним из организаторов Движения сопротивления во Франции.

В 1945 г. Андре Мальро – министр генерала де Голля, а в 1959 г. создал Министерство культурных связей, которым руководил на протяжении десятилетия. В это же время он написал знаменитые «Антимемуары», освещенные его уникальным жизненным опытом и неизменной страстью к искусству и художественному творчеству, пронесенной сквозь исторические и жизненные перипетии.

Выставка плакатов, посвященная этому удивительному человеку, «разложена» на три цветовых пласта, каждый из которых как бы отражает три грани его устремлений: синий – события общественной жизни, красный – художественное творчество, зеленый – международную деятельность.

Выставка «Андре Мальро» продлится до 5 декабря. Адрес Национальной библиотеки Украины им. В. Вернадского: Голосеевский проспект, 3.

В Национальном доме органной и камерной музыки Украины 2 декабря с новой программой выступают солистка органного зала, лауреат международных конкурсов Мария Липинская (меццо-сопрано) и камерный ансамбль «Киев».

Чарующий, замечательно окрашенный голос, прекрасно звучащий во всех регистрах, сценическое обаяние и безупречный вкус, постоянная работа певицы над обогащением репертуара и, возможно, самое важное – неустанный поиск новых подходов к формированию каждой концертной программы позволили стать молодой певице Марии Липинской любимицей киевской публики буквально в течение нескольких сезонов. А ее творческое сотрудничество с камерным ансамблем «Киев» – «счастливая находка» как для певицы, так и для коллектива, в составе которого недавние, но уже достаточно ярко заявившие о себе выпускники Национальной музыкальной академии Украины: Александр Цуркан (первая скрипка), Михаил Билыч (вторая скрипка), Ростислав Куц (альт), заслуженная артистка Украины Анна Нужа (виолончель и художественный руководитель коллектива), лауреат международных конкурсов Роман Репка (фортепиано).

Программа, предлагаемая вниманию слушателей в этот вечер, включает изысканную западноевропейскую классику (романсы К. Дебюсси «Звездная ночь» и Ж. Массне «Элегия») и чарующие старинные русские романсы, среди которых и популярнейшие «Я помню вальса звук прелестный» Н. Листова, «Ночь светла» М. Шишкина, «Утро туманное» В. Абазы. Причем к каждой миниатюре готовится специальный аккомпанемент. Некоторые будут звучать в сопровождении инструментального дуэта, другие – трио, квартета – в зависимости от характера и образной сферы каждого романса, что, безусловно, придаст им особую выразительность и яркость.

Дополнит вокальный раздел программы инструментальная классика в исполнении участников камерного ансамбля «Киев»: Трио №21 Й. Гайдна, Трио ре минор Ф. Мендельсона и «Дивертисмент» для струнных В.-А. Моцарта.

В преддверии рождественских праздников в Колонном зале им. Н. Лысенко Национальной филармонии Украины 3 декабря состоится «Рождественский благотворительный концерт» в поддержку Международного благотворительного фонда конкурса Владимира Горовица.

Вечер – необычный и даже интригующий, поскольку на сцене самого рафинированного концертного зала столицы в качестве артистов перед публикой предстанут именитые дипломаты, сотрудники иностранных представительств и аккредитованные в Украине иностранные государственные деятели. К тому же весьма интересна программа вечера: она далека от каких-либо академических канонов – веселая, остроумная и разнообразная, определившаяся чрезвычайно широкой «географией» участников концерта.

Честь открытия этого праздничного шоу традиционно предоставлена одному из юных лауреатов последнего – четвертого – Международного конкурса молодых пианистов памяти Владимира Горовица десятилетнему Константину Товстухе.

Затем «в игру вступят» сотрудники иностранных посольств и представительств. Хор посольства Великобритании, руководимый послом господином Рональдом Гедли Смитом, исполнит рождественские песни, причем не только английские, но и украинские. Вероятно, для большинства слушателей станет сюрпризом выступление бельгийского посла: господин Пьер Дюбюиссон виртуозно играет на фаготе, и перед киевской публикой исполнит сочинение Ж. Оффенбаха. Вряд ли многим известно и то, что атташе Нидерландов по вопросам сельского хозяйства госпожа Мариэм Кампес на досуге пишет стихи и музыку. В программе концерта – две песни в авторском исполнении госпожи Кампес: «Печальная девушка» и «До свидания». А посольство Швеции подготовило целое театральное действо «Святая Лючия», в основе которого – национальные традиции и фольклорные песнопения. Сотрудники германской миссии неизменно верны классическим музыкальным традициям своей родины: в исполнении пастора немецкой лютеранской церкви Петера Сачи (ему будет аккомпанировать первый секретарь посольства Томас Ленк) прозвучат две песни из вокального цикла Г. Малера «Волшебный рог мальчика».

Оригинальные концертные номера подготовили также сотрудники посольств Израиля, Турции, Кореи, Грузии и Нигерии.

Перед началом концерта и в антракте в фойе Колонного зала им. Н. Лысенко желающие смогут развлечься игрой в лотерею.

Концерт организован компанией «Кока-Кола Бевериджиз Украина», Генеральной дирекцией по обслуживанию иностранных представительств, Международным женским клубом и Международным благотворительным фондом конкурса Владимира Горовица.

В Международном центре культуры и искусств (бывший Октябрьский дворец) 2 декабря киевские любители песен Булата Окуджавы, Юрия Визбора, Александра Городницкого, Сергея Никитина, Юлия Кима смогут услышать их в исполнении лучших бардов России на концерте «Песни нашего века».

Идея создания проекта «Песни нашего века» возникла три года назад: песни Булата Окуджавы, Юрия Визбора, Александра Городницкого, Юлия Кима, Сергея Никитина и других авторов прозвучали в исполнении ансамбля лучших бардов России, в который вошли С. Никитин, В. Берковский, Д. Богданов, Вадим и Валерий Мищуки, А. Иващенко, Г. Васильев, Г. Хомчик, К. Тарасов, Л. Чебоксарова. Успех превзошел все ожидания. В течение двух последних лет альбом «Песни нашего века» возглавляет рейтинги продаж. Радиостанция «Свобода» назвала его лучшим музыкальным проектом последних лет. Концерты-презентации, проходившие в ГЦКЗ «Россия», не раз транслировались ведущими телеканалами и вошли в первую тройку лучших программ. За время существования проекта продюсерская фирма «Ай Ви Си» организовала и провела около 50 концертов в крупнейших городах России и СНГ, а также в Эстонии, Латвии, Израиле, Канаде, США.

И на протяжении всех трех лет проект «Песни нашего века» не теряет актуальности. Люди ждут продолжения… В настоящее время закончена работа над третьей частью проекта. В нее вошли 16 новых песен самых известных мэтров жанра. В ноябре 2001 г. в Москве состоялась презентация альбома «Песни нашего века. Часть 3». Именно песни из этого альбома прозвучат для киевской публики.

Самый значимый европейский фильм осени, французский детектив «Видок», выходит в украинский кинопрокат.

Главный герой картины – детектив Франсуа Эжен Видок – прототип реального человека, жившего в начале XIX века. Факты его биографии необычны и крайне противоречивы. В молодости он был преступником и неоднократно сидел в тюрьме, но позже, остепенившись, создал «службу безопасности» Франции – криминальную полицию «Сюрте». Весь мир узнал о нем из романов Виктора Гюго и Оноре де Бальзака, с именем Видока связано и рождение детектива как литературного жанра: под впечатлением его «Мемуаров» Эдгар По создал блестящую серию рассказов, ознаменовавших появление нового направления в литературе.

В начале XX века история жизни французского сыщика впечатлила еще одного писателя – Артура Бернаде, написавшего более 200 небольших детективных романов бульварного характера. Выдумщик Бернаде использовал лишь славу и имя известного детектива, а все его сыскные дела придумал сам. И по одному из таких произведений Бернаде поставил фильм «Видок» известный французский клипмейкер и специалист по визуальным эффектам Питоф (псевдоним Жана-Кристофа Комара). Питоф известен в кинематографе тем, что создал спецэффекты к таким кинохитам, как «Жанна д`Арк» Люка Бессона, «Город потерянных детей» и «Чужой-4» Жана Жене. Режиссерский дебют Питофа оказался достаточно необычным: запасшись терпением и бюджетом в 152 млн. франков, он первым в мире сделал фильм, полностью снятый цифровой камерой. Перед премьерой в Париже в сентябре этого года Питоф сказал: «Я думаю, что сделал шаг навстречу кинематографу будущего. Самая большая разница при создании такого фильма заключается в периоде «постпродакшн», когда монтаж и включение спецэффектов становится даже важнее, чем непосредственно период съемок».

На лицензионном видеорынке Украины появилась французская историческая драма «Маркиз де Сад».

1794 год. Франция. Монархия повержена, к власти пришли революционеры во главе с председателем конвента Робеспьером. Новое правительство амнистирует всех, кого осудил монархический строй, в том числе и маркиза де Сада, который последние 15 лет жизни провел в тюрьме Сен-Лазар. Однако вместо свободы де Сада ожидает бывший монастырь, а теперь пансион Пикпюс, где держат тех, кто считает: «Больна эпоха, а не мы». Смена места жительства маркиза не очень смущает. Он быстро находит для себя новое увлечение…

Все эпизоды, предваряющие основные события, показаны быстро, почти конспективно. Главное для Бену Жако, режиссера очередной экранизации жизни маркиза де Сада, показать параллели между поведением конкретного человека и жестокими нравами общества. В его случае и то, и другое – зло. Фильм имеет две полноценные сюжетные линии – пребывание де Сада в Пикпюсе и безумие послереволюционного времени. Жако обозначил исторические факты лишь штрихами: казнью на площади представителей неугодной аристократии, засыпанием тел мертвых в огромной яме в парке, мини-портретами председателя конвента и т. д. Но эти штрихи точны, показательны, максимально информативны и позволяют увидеть всю картину начавшегося хаоса. «Рай на земле превратился в общую могилу», – резюмирует увиденное маркиз. Впрочем, перемены его не особо волнуют, и тем более не могут его изменить. Свободомыслящий и беспринципный маркиз делает только то, что хочет. «Я такой, как есть, – говорит он. – Лишь выходя за пределы дозволенного, можно достичь свободы.» Как он воплощал свой девиз в жизнь, известно.

В своем фильме режиссер не делает никаких выводов, лишь подталкивает к размышлению сравнением конкретного времени и конкретного человека, как бы спрашивая: что хуже – убийство тела или растление души?

Исполнитель главной роли французский актер Даниэль Оттей определенно создал новый образ де Сада. Ему удалось оригинально подать манеры маркиза, противопоставив красочность внешнего с пустотой духовного мира. Острота ума, красноречие и умение обольщать – вот те приемы, считает Оттей, которые делали де Сада неотразимым. Но вместе с тем актер показывает безграничное бесчувствие маркиза к эмоциям и переживаниям других людей. По словам критиков, это одна из лучших ролей во французском кино за последние годы.

В помещении Национального театра им. И. Франко 1 и 2 декабря состоятся гастроли московского Театра им. Моссовета.

1 декабря киевские зрители смогут увидеть драму по пьесе Алексея Арбузова «Мой бедный Марат», которая уже несколько десятков лет не сходит с подмостков Театра им. Моссовета и является ключевой пьесой в репертуарной политике театра. Возможно, это происходит потому, что талантливый драматург А. Арбузов сумел очень необычно и достоверно передать, как меняется отношение человека к жизненным ценностям во время войны и в мирное время.

…Во время блокады в полуразрушенном доме случайно встречаются трое: два мужчины и женщина. Им кажется, что общие беды и несчастья так сплотили их, что они стали дороги друг другу на всю жизнь. Но война заканчивается… Герои встречаются в мирное время спустя годы. Выбор делает уже не война, а сам человек. Заядлым театралам будет очень интересно увидеть на сцене в одной из главных ролей популярного российского актера Александра Домогарова. В других ролях заняты не менее классные артисты: Л. Кузнецова, А. Ильин и др. Постановку осуществил режиссер А. Житинкин.

2 декабря будет представлена театральная классика – спектакль «Не будите мадам» по пьесе французского драматурга Жана Ануя. Это произведение о судьбе человека, полностью посвятившего себя театру. Герой – режиссер Жюльен Палюш – принципиален и в творчестве, и в жизни. Формула «гений и беспутство» – не для него. Фанатическая увлеченность новыми театральными идеями притягивает к режиссеру самых разных людей. Часто в его памяти возникают образы прежних спутников жизни, они переплетаются с судьбами нынешних и отбрасывают тень на настоящее, придавая ему неожиданный смысл… В этом спектакле в очень непривычных ракурсах зритель увидит артистов Григория Тараторкина, Ольгу Остроумову в роли Розы. В спектакле заняты также Т. Бестаева, Е. Крюкова, А. Яцко, А. Леньков, М. Кондратьева, Д. Журавлева, Е. Данчевский. Режиссер-постановщик спектакля – Юрий Еремин.